MARVEL 2 EN UNO 8: A LA ESPERA

Sabemos que el mes que viene vuelven por fin Los 4 Fantásticos (¡Aleluya, hermanos! Nuestro señor Jack Kirby, todopoderoso dios verdadero que está en las alturas, nos ha escuchado. ¡Regocijaos!), por lo que esta colección pierde el objetivo con el que nació, que no era otro que buscar a la mitad del equipo que ha estado ausente durante este tiempo interminable. Sin embargo, tendremos Marvel 2 en uno durante unos cuantos meses más, así que puede ser muy interesante ver la manera en la que Chip Zdarsky combina ambas circunstancias. Por lo pronto, estos dos episodios tienen lugar antes de los hechos narrados en El Invencible Iron Man nº 94, en el que por fin reaparecía Tony Stark y con Victor Von Muerte ocurrían… cosas. Por si todavía no lo has leído, mejor no entrar en detalles, pero conviene que te hagas con él para hacerte una idea del futuro que le aguarda al que fuera el antagonista supremo de La Primera Familia y que, con total seguridad, también formará parte del futuro de la misma. ¿Como villano o como aliado? Ah, eso será algo que todavía no queremos desvelarte y preferimos que descubras por ti mismo.

 

PÉREZ A ESCENA Hay que ver lo bien que está cuidando Tm Brevoort esta serie, consciente de que sirve de avanzadilla al regreso de Los 4 Fantásticos. Después de haber pasado por aquí Jim Cheung, Valerio Schiti y Declan Shalvey, recibimos a nada menos que Ramón K. Pérez, excelente artista que se reparte entre el terreno indie, donde nos dejó esas dos obras maestras que son Cuento de Arena y Jane, y el comercial, con trabajos para IDW, Archie… y Marvel, donde le hemos tenido en títulos como Lobezno y La Patrulla-X, Nova, Ojo de Halcón o El Asombroso Spiderman. Pérez nos acompañará al menos hasta el nº 12… que además podría ser el último, a qué ocultarlo.

 

LA AMÉRICA GÓTICA Llevábamos mucho tiempo sin saber nada de Jay Anacleto, el artista que se encarga de la portada de nuestro segundo cómic incluido en esta entrega. Anacleto, con su nombre de profundas resonancias comiqueras en España, es un artista filipino nacido en 1961 que entró en la industria tras recibir el apoyo de su compatriota Whilce Portacio. Entre 1999 y 2003 dibujó Aria y Athena Inc, para Avalon Estudios. En Marvel destaca como portadista, además de por la que podríamos considerar como su más importante obra, el dibujo de Marvels: El ojo de la cámara, secuela de la Marvels original que escribiera Kurt Busiek y fuera publicada, después de una larguísima espera y todavía acumulando retrasos, entre 2009 y 2010. El detalle anecdótico de la portada que ha realizado para este número lo encontramos en que se trata de un homenaje a American Gothic, un celebérrimo cuadro pintado por Grant Wood en 1930, que se ha convertido en una de las pinturas más conocidas del siglo XX. La obra está expuesta en el Instituto de Arte de Chicago y ha sido homenajeada en multitud de ocasiones, con unos cuantos tributos dentro del mundo del cómic. Rememorando American Gothic hemos visto al Caballero Luna, personajes de Elektra: Asesina, el Detective Marciano y esposa, Los Simpson, Mickey y Minnie Mouse, Kermit y Peggy, de Los Teleñecos… esa capacidad para asimilar el cuadro dentro la cultura popular ha servido para hacerlo todavía más célebre. El nombre del mismo, además, fue utilizado para titular una de las más recordadas sagas de La Cosa del Pantano.

EL INVENCIBLE IRON MAN 96: LA NOSTALGIA DE LOS VIEJOS UNIFORMES

Leído el prólogo, este mes nos tocan los dos primeros episodios de “La Edad de Hierro”, la miniserie nostálgica que nos servirá de puente hacia la nueva etapa de Iron Man. La idea para la realización de este proyecto surgió porque Rob Williams, el guionista que impulsó la misma, es un gran aficionado a la Liga Nacional de Fútbol Americano. Un día, se encontraba leyendo un artículo acerca de una tradición que existe dentro de esa liga, que consiste en vestir uniformes que recuerdan a los de las épocas doradas de un equipo, en determinadas ocasiones especiales. “Estaba pensando en cuántos fans disfrutan viendo a sus equipos vistiendo esas viejas equipaciones de hace años, y se me ocurrió que ocurre exactamente lo mismo con los personajes de Marvel. A la gente le encanta verlos de nuevo con sus uniformes de eras pasadas”, comentaba Williams en una entrevista con Dave Richards para CBR.com “Así que pensé: ¿Por qué no hacemos una aventura en la que un personaje retrocede en el tiempo hasta esos momentos y épocas específicos para poder ver a estos personajes y reunirlos en un superequipo que abarque toda una era? De esta manera, en algún punto de nuestra historia, verás a todos los personajes juntos en un único equipo”.

 

PRIMERA PARADA: ESTADOS UNIDOS, 1983 No es en absoluto azaroso que este año haya sido el primer elegido para emprender nuestro viaje. Nos retrotrae a la segunda crisis alcohólica de Tony Stark, que comenzara en The Invincible Iron Man #166 USA (1983. Marvel Gold. Iron Man: El caparazón vacío), y que se extendió durante más de un año de cómics, aunque sus efectos se hicieron sentir mucho más tiempo. Hay que tener en cuenta que esta época coincide con un momento muy dulce de Los Vengadores: se estaba iniciando la época de Roger Stern y la calidad de los cómics no hacían sino subir cada mes. Un tiempo antes, en The Avengers #221 USA (1982), se había dado paso a una renovación en las filas del equipo, con el regreso de Ojo de Halcón, las entradas de primero Hulka y, poco después, la Capitana Marvel y Zorro Estelar, así como la llegada de La Avispa al liderazgo. El cómic es tan cuidadoso en detalles de continuidad que se ha tenido en cuenta el breve escarceo que tuvo Tony con La Avispa, en The Avengers #224 USA (1982. Ambos en Marvel Gold. Los Poderosos Vengadores nº 2), o el incidente que dejó a Ojo de Halcón con la pierna escayolada, en The Avengers #231 USA (1983. MG. LPV nº 3). No es de extrañar que los autores sean Christos N. Gage, un nostálgico declarado, y el fantástico Lee Weeks, un artista que merecería un mayor reconocimiento del que tiene.

 

SEGUNDA PARADA: REINO UNIDO, 1983 Dentro de la misma época, nos movemos hasta el Viejo Contenido, para una aventura ambientada en la etapa del Capitán Britania dibujada por Alan Davis y escrita por El-Que-No-Debe-Ser-Nombrado. Sin James Jaspers ha desatado su caza de brujas contra los superhéroes, en una trama que tomaba los elementos de “Días del Futuro Pasado” y los llevaba incluso un paso más allá. Estamos en los años cruciales, en los que el guionista al que nos referimos va a producir sus mejores obras, hasta culminar en su primer periodo en Estados Unidos, así que te aconsejamos que no te lo pierdas, máxime cuando este mismo mes ponemos a la venta el recopilatorio que contiene todas esas aventuras imprescindibles.

 

PATRULLA-X ROJA 5 LLENANDO HUECOS

Interrumpimos la programación habitual para ofrecerte el Annual con el que va a contar esta colección. Sí, en Marvel no quieren desaprovechar el momento y, aunque todo apunta hacia la renovación dentro de la Franquicia Mutante, ha acudido a este tipo de especiales para completar su parrilla de la temporada. En lo que se refiere al que nos ocupa, hace algunos meses La resurrección de Fénix nos trajo de vuelta a Jean Grey, mientras que esta Patrulla-X Roja la puso al frente de un nuevo equipo. ¿Qué ocurrió entre lo uno y lo otro? El especial que tienes entre manos viene a responder, literalmente, a esa pregunta, ofreciendo encuentros con amigos, familiares y amantes bajo tierra… además de una sorpresa final para dejar helada la sangre.

UN VIEJO CONOCIDO
En las labores gráficas, tenemos con nosotros a Pascal Alixe, un profesional del cómic que lleva desarrollando su carrera desde finales de los años noventa, cuando estuvo dibujando Batman Chronicles para DC Comics. Antes de pasar a nuestra editorial, todavía recalaría en Wildstorm. En Marvel tiene una abultada trayectoria, que va desde su participación en la etapa de Robert Kirkman de Ultimate X-Men a, más recientemente, algún episodio de The Unworthy Thor. Un pequeño detalle anecdótico: su contacto con la Familia Grey se extiende hasta una miniserie protagonizada por Rachel, que supuso la despedida del personaje por una temporada. Estamos hablando de X-Men: Phoenix #1-3 USA (1999-2000. 100 % Marvel HC. Cable: Origen). Precisamente, en estos últimos años Alixe parece estar prodigándose de nuevo en la editorial, después de haber firmado, de nuevo para la Distinguida Competencia, unas cuantas obras, relativas a personajes como Linterna Verde, Superman o Batman.

AL SERVICIO DE LOS FANS
A propósito de este Annual, Tom Taylor dejaba algunas interesantes declaraciones, en conversación con George Marston, uno de los redactores de Newsarama. Por ejemplo, acerca de si Jean está siguiendo los pasos de Charles Xavier, decía lo siguiente: “No veo a Jean como la continuadora del sueño de Xavier. La empatía y esperanza de Jean, combinadas con su gran poder, significan que está tratando de hacer algo realmente único. Puede sentir las divisiones del mundo. El miedo, la furia y la ansiedad de las personas. Así es como una de las telépatas más fuertes y amables responde a eso, ayudando. Quiere proteger a los mutantes, sí, pero también quiere que todos estén juntos. Esto no tiene que ver con el sueño de Xavier, sino con el sueño de Jean”. Además, Taylor apuntaba detalles sobre lo que nos resta por ver en la serie: “Tengo un año de saga planificada para la colección, y es una historia muy intensa. Necesitamos afrontar esto antes de saltar a lo siguiente”. Hay que tener en cuenta un detalle al respecto de esto último: aunque hemos colocado el Annual entre el primer y el segundo arco argumental de la serie, tal y como han hecho también en los recopilatorios americanos, la aventura que hemos leído en los cuatro primeros números de nuestra cabecera seguirá adelante el mes que viene allí donde la dejamos. Será entonces cuando nos reencontremos con Cassandra Nova, la desagradable sorpresa para Jean que nos deja el epílogo del Annual. Sobre ella, añadía el guionista: “No es ningún secreto que Jean y Cassandra Nova tienen un pasado a sus espaldas. Jean fue fundamental para la caída de Nova en New X-Men de Grant Morrison. La villana ve a Jean como una amenaza para sus retorcidos intereses”.

PATRULLA-X ORO 78 LA BODA QUE NO ESPERABAS

Te dijimos, y no mentíamos, que habría boda. Y la ha habido. Te dijimos, y no mentíamos, que el amor triunfaría. Y ha triunfado. Lo que nunca te dijimos es que quienes se casarían y vivirían felices para siempre iban a ser Kitty y Peter. En su lugar, saltan a primer plano Pícara y Gambito, la otra eterna pareja mutante con aspiraciones a pasar algún día por el altar, y de rebote se ganan serie propia dedicada a ambos. De todo ello hablaremos en la sección de este número tan especial. Quítate los zapatos de gala y ponte cómodo, que ha llegado el momento de hacer balance de todo lo que nos acaban de contar.

REVELADORAS MIRADAS AL PASADO Como en los números anteriores, estos dos últimos capítulos del arco de la boda nos dejan dos flashbacks centrados en momentos cruciales de la relación entre Kitty y Peter. Guggenheim se ha mantenido extremadamente fiel a las escenas originales, pero en algunos casos ha añadido matices muy interesantes. El que más nos ha sorprendido es el de X-Men Gold #29 USA, puesto que aquí recrea una escena que nunca habíamos llegado a contemplar, y en la que Kitty descubre que Coloso ha muerto para salvar a los mutantes del Virus del Legado. Hay que tener en cuenta que ella no estaba presente cuando tuvo lugar el suceso, en The Uncanny X-Men #390 USA (2001), y cuando acudió para encargarse de sus cenizas, en X-Men #110 USA (2001. Ambos publicados en Colección Extra Superhéroes. Patrulla-X: Vísperas de la destrucción), por lo tanto nos faltaba este momento que ahora descubrimos. El segundo flashback de este mes sí que es sobradamente conocido, y aquí precisamente Guggenheim no ha metido la más mínima morcilla. Se trata de la ruptura de la pareja, que nos rompió el corazón a toda una generación de lectores, y que tuvo lugar en The Uncanny X-Men #183 USA (1984. Marvel Gold. La Imposible Patrulla-X nº 5).

UNA SORPRESA QUE NO LO FUE TANTO El giro argumental de este cómic es una de esas jugadas que no te esperas y te dejan con la mandíbula desencajada. Lo cierto es que debemos felicitarte si has llegado virgen a la sorpresa, porque no era nada fácil, dado que el cómic se publicó en Estados Unidos hace varios meses. Pero ni siquiera los lectores de la edición original pudieron escapar al temido spoiler, puesto que los detalles fueron revelados el día antes de ponerse el tebeo a la venta, nada menos que por The New York Times. El objetivo de Marvel con esta exclusiva fue la de atraer el mayor número posible de compradores, pero maldita la gracia que hizo a los que ya estaban esperando la historia. En el mencionado diario, Guggenheim venía a decir entre líneas que ése no era precisamente el plan original que él tenía en mente: “El cómic es un medio colaborativo”, afirmaba. “Estos no son mis personajes, sino que pertenecen a Marvel. Parte de escribir a los personajes de otras personas en un universo conectado es que hay otras ideas que terminan por suplantar a las tuyas. Mi trabajo como escritor es tomar las órdenes que me dan y hacer con ellas el mejor número posible”. Hay que reconocer que, imposiciones aparte, le ha quedado un cómic de lo más redondo, fan service total. Con respecto al inesperado matrimonio feliz, hay que añadir que el siguiente capítulo de la historia llegará en forma de nueva serie: Señor y Señora X, protagonizada por Pícara y Gambito y que contará con Kelly Thompson y Óscar Bazaldúa como autores. Thompson ya escribió la popular miniserie compartida por estos personajes que acaba de aparecer, así que la nueva cabecera no deja de ser sino una continuación de aquélla. Echa un vistazo al relato, también escrito por Thompson, que nos faltaba por ofrecer del especial de la boda y que tienes en este mismo número, porque allí la escritora ya había dejado caer significativas pistas.

PATRULLA-X ORO 77 LA NOSTALGIA DEL AMOR PURO

Ya estamos en el segundo de los tres capítulos que nos llevarán hasta la boda mutante más esperada de la década. Es un buen momento para ahuyentar a los agoreros que creen que no llegará a consumarse la celebración. ¡El amor triunfará! ¡Tendremos boda! ¡Claro que sí! Pero, para eso, todavía hay que esperar al siguiente número, que, ¡ALERTA MÁXIMA!, se pone a la venta este mismo mes, y mientras tanto continuamos echando un vistazo al pasado y haciendo frente a los peligros del presente. ¡Examinémoslos!

LOS VIEJOS BUENOS TIEMPOS Desde que terminara el Spider-Man de Brian Michael Bendis tenemos al excelente artista David Marquez dando vueltas de aquí para allá. Pronto va a recalar, quién sabe si de manera más o menos definitiva, en Los Vengadores, como autor del segundo arco argumental, después del lanzamiento de la temporada de Jason Aaron, que tiene a Ed McGuinness como dibujante. Pero, antes de eso, Jordan D. White le ha asignado una más que interesante tarea en la Franquicia Mutante. Marquez es el encargado de los flashbacks que están reexaminando la relación entre Kitty y Coloso, partiendo de grandes momentos clásicos de la historia de la franquicia, y también será quien se encargue del episodio final de la historia, el de la boda. Con los flashbacks, abrimos fuego el mes pasado, mediante una recreación de la primera vez que el Profesor Xavier y La Patrulla-X se presentaron en las puertas de la Familia Pryde. En esa escena, Guggenheim y Marquez incorporan dos viñetas más a las que acometieran en su momento Chris Claremont, John Byrne y Terry Austin en The X-Men #129 USA (1979), probablemente porque ellos no estimaran en ese momento que se tratara de algo tan importante. Y es que, en esas dos viñetas extra es donde Kitty y Peter se conocen. El siguiente flashback, ya al comienzo del primer cómic de este número, hace exactamente lo mismo: añadir dos viñetas con un momento íntimo de Kitty y Peter, que se incorpora al que ya viéramos, a cargo de los autores antes mencionados, en The Uncanny X-Men #143 USA (1981. Ambos en Marvel Gold. La Imposible Patrulla-X nº 2). Y, en el segundo episodio de esta entrega, retrocedemos a un momento bastante cercano: el reencuentro de la pareja después de la resurrección de Peter, en Astonishing X-Men vol. 3, #4 USA (2004. Marvel Integral. Increíble Patrulla-X nº 1). Aquí, en lugar de añadir nada, tenemos un punto de vista diferente. El cómic original de Joss Whedon y John Cassaday estaba contado por Kitty, pero aquí es el pensamiento de Peter el que llegamos a conocer. Se agradece además la enorme fidelidad a las escenas originales. Guggenheim no ha buscado retorcerlas, ni tratar de encontrar nuevos significados, sino todo lo contrario: se ha mantenido fiel a las ideas de los autores que las acometieron, y lo que ha añadido son matices que enriquecen la historia actual. Chapeau!

EL GOLPE DEL PRESENTE De vuelta a la dura realidad, descubrimos que la cura creada por la Doctora Rao en la mencionada etapa de Whedon y Cassaday en Increíble Patrulla-X es lo mismo que podría condenar a los mutantes debido a las acciones de Lydia Nance. Atentos ahí a la manera en que Coloso trata de poner a Alfa de su parte, haciéndole caer en una trampa lógica. ¡Los hombres-X llevan haciendo eso desde que Cíclope convenció a un ejército de Centinelas de que trataran de destruir el sol, como causa de las mutaciones, durante la mítica etapa de Roy Thomas y Neal Adams, que acabamos de reeditar en un volumen en formato 100 % Marvel HC y que más adelante también tendremos en el Marvel Gold. La Patrulla-X Original nº 3. Ah, para completar la cosa, también echamos un vistazo a un futuro que pronto será presente: En eXtermino.

INCREÍBLE PATRULLA-X 12 Y EL TELÓN CAYÓ

Con este episodio, finaliza el proyecto de Charles Soule en Increíble Patrulla-X. Somos los primeros sorprendidos de que el tercer acto se quede en una única entrega, y conjeturamos con la posibilidad de que, en un inicio, los planes tanto de la editorial como del guionista consistieran en que cada uno de los tres actos estuviera formado por seis números. ¿Habrán entonces metido el acelerador por alguna razón en concreto? Podemos descartar la mala suerte comercial, porque la cabecera funciona bien y, de hecho, se transmutará en una colección mutante más o menos convencional una vez cerrado este ciclo. Cabe, por lo tanto, pensar en un agotamiento del guionista, lo cual no es en absoluto descartable, ya que el bueno de Soule estaba escribiendo, en el momento de entregar el libreto de este número, nada menos que siete cómics mensuales. Cabe también pensar en que el agotamiento fuera del estamento editorial: buscar un nuevo dibujante cada mes y coordinarlo con lo que vinieran haciendo sus antecesores y lo que tuvieran que hacer sus sucesores no es en absoluto sencillo, y aquí hemos terminado por encontrarnos con alguna elección artística un poco… peculiar, quizás debida a las prisas. Y por último, hay un potencial motivo que no podemos desdeñar: la Franquicia Mutante se encuentra en pleno proceso de puesta a punto, de cara al inminente relanzamiento que se nos viene encima. Para ese relanzamiento, está claro que necesitaban que se dieran una serie de circunstancias, todas ellas en marcha en estos momentos: la vuelta del Lobezno clásico, el arrinconamiento o eliminación de El Viejo Logan, el regreso a su época de Los Cinco Originales, el retorno de Magneto a sus viejas costumbres villanescas… y la resurrección de Charles Xavier. Quizás era necesario contar ya con el Profesor-X, en lugar de esperar más. En los próximos meses, cada cosa irá cayendo en su sitio y tendremos una imagen más clara de hacia dónde va todo esto.

CON SABOR MUTANTE No nos hubiera disgustado lo más mínimo que Jim Cheung hubiera regresado para poner punto y final a aquello que comenzó, pero ya sabes que ahora está haciendo trabajos en otra editorial, por lo que tal vez no esté disponible dentro de La Casa de las Ideas en este preciso momento. En su lugar, Jordan D. White ha tirado de un dibujante cuyo sueño dorado siempre fue seguir los pasos de Joe Madureira en La Patrulla-X. El mexicano Gerardo Sandoval tiene ese particular estilo que podríamos encuadrar en el amerimanga: influencias superficiales del cómic japonés unidas a una educación narrativa dentro de los márgenes de los superhéroes estadounidenses en general, y en los excesos de los años noventa en particular. Con esas credenciales, Sandoval se dio a conocer en Top Cow, el sello de Marc Silvestri para Image, donde mostró su visión de Lara Croft. Fichado por Marvel, le hemos visto, además de en mucho fill-in de toda clase y condición, en Nuevos Vengadores o Veneno, pero su preferencia por los mutantes es evidente, y de ahí que por ejemplo le llamaran para reinterpretar “La Era de Apocalipsis”, con motivo de “Secret Wars”. Tras este cómic en concreto, recalará en un episodio del prólogo de “Spidergedón”, el evento arácnido de la próxima temporada, o en un spin-off de Guerras del Infinito. Esperamos que sea de tu agrado, porque está claro que tenemos Gerardo Sandoval en Marvel para rato.

PREGUNTAS POR RESPONDER El objetivo de esta saga era traer a Charles Xavier de vuelta, y se ha cumplido, pero no puede decirse que nos lo deje restituido en su posición tradicional. Xavier tiene ahora un cuerpo joven, sin problemas de movilidad y con un pelo en la cabeza que no parece que vaya a caerse. Dice además tener un nuevo sueño, aunque falta aclararnos sobre en qué consiste. Nadie, salvo Mariposa Mental, recuerda lo ocurrido, por lo que permanecerá oculto al resto de los mutantes y del mundo… ¡por el momento! Cuánto nos olemos que esa situación no durará mucho.

PATRULLA-X AZUL 67 VUELTA A CASA

Ningún viaje espacial de La Patrulla-X es para siempre y, tarde o temprano, Los Cinco Originales tenían que volver para encontrarse con su destino… si bien eso será una historia que se narre en eXterminio, el evento que, ejem, pondrá punto final a su saga y que comenzará a publicarse el mes que viene. Vamos ahora a centrarnos en lo que tenemos en este número, que no es poco.

EL AJUSTE Si recuerdas, en pasados números, y mientras nuestros chicos volvían a casa, todos estaban penando, pero especialmente Cíclope, por la supuesta muerte de La Chica Maravillosa… pero hete aquí que ella reaparece, una vez se bajan de su aeronave, vivita y coleando, como buena Jean Grey que es. Ya sabías, porque lo habíamos comentado por aquí, que era una muerte tan falsa como todas las anteriores, pero faltaba despejar dónde se produciría la vuelta. Eso ha sido en 100 % Marvel. Venenizados, que era la directa continuación del cruce con Veneno que tuvimos en Patrulla-X Azul nos 62 y 63 y que se trata de un proyecto tan querido por Cullen Bunn que no pudo por menos que vitaminarlo con la presencia de Los Cinco Originales… y de unos cuantos mutantes y superhéroes más del Universo Marvel, que esa saga del Protector Letal es un no parar. El volumen en cuestión, por si todavía no lo tienes en tu órbita, se puso a la venta el mes pasado.

DE TAL PADRE, TAL HIJO Con el equipo de vuelta a la Tierra, el primer deber que se marca nuestro guionista es, precisamente, resolver un cabo que se quedó suelto en las últimas páginas de Venenizados, el de la Ponzoña que había conseguido tomar el control de Jimmy Hudson, sin que Magneto pudiera hacer nada por impedirlo. Este detalle, el que el Amo del Magnetismo se sintiera culpable, apenas se dejaba entrever en una viñeta de Venenizados, pero ha sido fundamental para componer esta historia, sobre todo de cara a la presencia de Daken. Aquí volvemos sobre el hijo del Lobezno del Universo Ultimate desde la primera página, en una escena que Bunn ha querido que sea un autohomenaje. Fíjate en la plancha en cuestión y compárala con el dibujo que puedes ver a la izquierda de estas palabras. ¿Verdad que se parecen mucho? La página en cuestión pertenece a un cómic que ya tiene unos cuantos años: Wolverine #305 USA (2012. Lobezno vol. 5, nº 17). En aquel entonces, Cullen Bunn no era más que un prometedor guionista novato, a quien el Editor Mutante Nick Lowe dio una oportunidad como sustituto de Jason Aaron, en espera de que comenzara Marvel Now! Bunn, que contó con Paul Pelletier como compañero de batallas, se quedó durante todo un año, en una pequeña etapa bastante, pero que bastante decente… ¡la mejor que tuvo Lobezno inmediatamente antes de su muerte! Han pasado cinco años desde entonces, y ahora el escritor recuerda aquellos tiempos con una cierta nostalgia.

UN ARÁCNIDO ENTRE NOSOTROS Último detalle a tener en cuenta: el dibujante de estos dos números es Nathan Stockman, un artista que hasta el momento parecía concentrar sus esfuerzos en títulos relacionados con Spiderman y ambientados en otros mundos: estuvo en Spidey, una puesta al día bastante libre de las primeras aventuras del trepamuros, y en El Asombroso Spiderman: Renueva tus votos, donde descubrimos lo que hubiera pasado si Peter y Mary Jane continuaran casados. Si te ha gustado, debes saber que Stockman está entre mutantes para quedarse: después de estos dos números, el editor de grupo, Jordan D. White, le ha asignado la siguiente temporada de Hombre de Hielo, que tendremos por aquí a lo largo del año que viene.

MASACRE 1 EL NUEVO COMIENZO

¡Estrenamos etapa en Marvel! Desde este mes y hasta bien entrado el año 2019, asistiremos al relanzamiento de la línea editorial completa de La Casa de las Ideas. Masacre y Thor son las primeras cabeceras en sumarse a la iniciativa, pero próximamente ocurrirá lo mismo con Veneno, El Inmortal Hulk, Doctor Extraño, Los Vengadores, Los 4 Fantásticos, Capitán América, El Asombroso Spiderman, Tony Stark: Iron Man, Lobezno y, al menos de momento, las diversas series de La Patrulla-X. Una vez consolidada, gracias a Marvel Legacy, la recuperación de las señas de identidad de nuestros grandes iconos, llega el momento de lanzar esta nueva temporada, con cambios en los equipos creativos y el objetivo de mantener la fidelidad al espíritu de Marvel. Se trata de acudir a las esencias de estos superhéroes y contar historias icónicas y referenciales con ellos, alejadas del tono pesimista que ha rodeado a la editorial en otros tiempos. En contraste, se quiere mostrar a los supervillanos más terribles y salvajes que puedan surgir de la imaginación de nuestros autores. En lo que respecta a la edición de Panini Comics, encontrarás pocas novedades que señalar, aunque sí una bastante obvia: vamos a relanzar nuestras series con un nº 1 grande y bien visible, a la vez que mantenemos nuestra numeración clásica, siguiendo la fórmula que también están siguiendo en Estados Unidos, donde han mantenido, en más pequeño, la numeración de legado.

LA GRAN OPORTUNIDAD Deja que te contemos un secreto: hace cinco añazos, en Marvel ya barajaron la posibilidad de que Skottie Young se encargara de las aventuras de Masacre. En aquel entonces, este artista era fundamentalmente conocido por sus baby variants, que causaban sensación entre los aficionados, pero en La Casa de las ideas prefirieron finalmente situarlo al frente de Mapache Cohete, donde permaneció por una larga temporada: primero como autor completo, y luego ya solo como guionista. Terminado ese proyecto, Young se concentró en su descacharrante I Hate Fairyland, para Image, pero mantuvo el contacto con Marvel, y de hecho para este relanzamiento vuelve a hacer baby variants. En declaraciones a Polygon.com, el artista describe su planteamiento para el Mercenario Bocazas como “Rápido, grande y humorístico”, a lo que añade: “Me gusta escribir historias que se muevan deprisa y te mantengan subido a bordo. Y me gusta hacerte reír, mientras alguien le rompe el brazo a Wade o le explota la cabeza. Al igual que hice con Mapache Cohete, pienso hacer historias más cortas y tener tramas que vayan y vengan”. El apartado gráfico queda en manos de Nic Klein (Capitán América), que tiene aquí su gran oportunidad como dibujante titular. “Visualmente, además de exagerarlo todo, me gustan algunas cosas específicas sobre Masacre, como por ejemplo sus monólogos teatrales y la forma en la que rompe la cuarta pared”, decía en la misma entrevista que su compañero. “Quiero experimentar con otras cosas divertidas, como el ritmo, algunos encuadres específicos y los ángulos que sirvan para conseguir efectos cómicos. Me gustaría que nuestro buen humor se contagiara a los lectores”.

LA REFERENCIA CINEMATOGRÁFICA Este primer número de la nueva temporada avanza la intención de que Masacre se acerque más a la visión del personaje que nos viene desde sus películas, y de ahí que nuestro protagonista se haya puesto otra vez a dedicarse a conciencia al oficio de mercenario, o que Cabeza Nuclear Adolescente Negasónica sea una presencia habitual, en lugar de una invitada intermitente. Apunta además que habrá muchos invitados especiales, y también todos los guiños a la cultura popular que te puedas imaginar. La propia Marvel está en el punto de mira… ¡pero también la Distinguida Competencia! Como puedes ver por la historia de complemento, Wade Wilson no se corta un pelo con nadie.

VENGADORES 97 VIDA DE ESTE VELOCISTA

Por rápido que corra, la trayectoria de Mercurio ha sido extraordinariamente accidentada, con alteraciones constantes en su biografía, fruto de los cambios de idea de los autores de Marvel a lo largo de los años. En este segundo episodio del epílogo de “Sin rendición” dedicado al gran velocista de La Casa de las Ideas, Saladin Ahmed ha puesto el acento sobre su herencia gitana, pero no ha sido siempre así, y durante mucho tiempo el rasgo biográfico que más pesó en el ánimo de Pietro fue el considerarse hijo de Magneto. ¿Quizás esos fantasmas con los que se enfrenta nuestro héroe en esta particular aventura no son sino recuerdos de la persona que fue y ya no es? ¿O tal vez se trata de presagios de lo que pueda venir? El futuro no está escrito, al menos no para nosotros, pero sí lo está el pasado. Es más: está escrito y dibujado, así que no es mal momento para repasarlo.

VILLANOS EN TRÁNSITO La primera vez que supimos de Mercurio y La Bruja Escarlata, ambos formaban parte de La Hermandad de Mutantes Diabólicos de Magneto (The X-Men #4 USA, 1964. Marvel Gold. La Patrulla-X Original nº 1), pero tanto ellos como el villano desconocían que tuvieran cualquier tipo de consanguineidad. Le debían obediencia porque éste les había rescatado, aunque enseguida quedó claro que su papel no estaba allí. No tardaron en dejar el equipo, una vez Magneto quedó fuera de juego, para poco después unirse a Los Vengadores.

LA BÚSQUEDA DEL PADRE Pasó un tiempo hasta que entró en juego la posibilidad de atribuirle unos progenitores a los hermanos. Una década después de su creación, Roy Thomas viene a establecer que el padre de ambos es El Zumbador, un viejo superhéroe olvidado de La Segunda Guerra Mundial (Giant-Size Avengers #1 USA, 1974. Marvel Gold. Los Vengadores nº 6), mientras que la madre habría sido la fallecida Miss América. Quedó también establecido que el nacimiento habría sido en la base de El Alto Evolucionador en Wundagore y que habría sido asistido por Bova, una vaca evolucionada hasta el aspecto y la inteligencia humana. Apenas un lustro después (The Avengers #181-187 USA. 1979, Marvel Gold. Los Vengadores: Noches de Wundagore), reaparece el que había sido padre adoptivo de los mellizos, Django Maximoff, secuestra a ambos y los lleva hasta Wundagore, donde van a descubrir parte de la verdad sobre su pasado. Bova confiesa que la madre de ambos fue una mujer desesperada, llamada Magda, que se presentó una noche en la base de El Alto Evolucionador y, tras haber dado a luz a sus retoños, decidió marcharse sin aclarar el motivo. El Alto Evolucionador optó entonces por entregar los mellizos a El Zumbador y Miss América, después de que el hijo de éstos naciera muerto y sin aclararles lo ocurrido. El Zumbador huyó tras conocer la muerte de su esposa, y los niños pasaron entonces a manos de los Maximoff, que anteriormente hubieran perdido a sus propios hijos. Quedaba sólo por aclarar quién habría sido el misterioso padre del que parecía huir Magda, y para entonces John Byrne, dibujante de la saga de Wundagore, ya dio con la solución: que se tratara del propio Magneto. Así se desveló en Vision And The Scarlet Witch #4 USA (1983. Marvel Gold. Los Vengadores: La Visión y La Bruja Escarlata), y así quedó establecido para las décadas siguientes… hasta hace bien poco. Marvel trataba de desligar a Mercurio y La Bruja Escarlata de los mutantes y, en Uncanny Avengers vol. 2, #1-5 USA (2015. Imposibles Vengadores nos 26-30), se deshizo toda esta compleja historia que encajaba de manera tan perfecta y tanto tiempo había costado trazar. El Alto Evolucionador afirmaba que Pietro y Wanda eran los hijos a los que los Maximoff consideraban muertos… y todavía estamos instalados ahí. Ojo, porque este personaje tiende bastante a mentir. Conjeturamos que, tarde o temprano, volveremos sobre este asunto.

EL VIEJO OJO DE HALCÓN 6 EL ORIGEN DE LAS ESPECIES

 

Alcanzamos el ecuador de nuestra miniserie, con un episodio muy rico en acción, que además arroja algunas certidumbres acerca de la mitología de Los Baldíos. ¡Entramos en detalle sin más dilación!

REUNIÓN DE ARQUEROS El final del número anterior nos trajo la vuelta de Kate Bishop, lo cual no deja de tener su miga, puesto que Jeff Lemire ya nos había narrado un futuro alternativo en que ambos volvían a unir sus arcos. Esta vez estamos en el contexto de Los Baldíos, y quizás por eso tenga mucho más fuerza la historia. “Me encanta la idea de usar a Kate”, decía Ethan Sacks a Tucker Chet Markus, de Marvel.com. “Clint casi ha perdido su visión y no puede seguir haciendo esto en solitario. Necesita ayuda, y ella es perfecta por varias razones. La primera es que tienen una gran relación desde hace tiempo. Una vez que desaparece la desconfianza, surge la complicidad. Se conocen y saben que pueden pelear bien cuando están juntos. La segunda, las habilidades de ella son similares a las de él. Si hubiera traído a alguien como Hulka, Clint habría quedado en segundo plano. Esto será algo que hagan juntos”.

TENEMOS UN T-REX Es consciente Sacks de que, cuando alguien pone un dinosaurio encima de la mesa, la afición se acuerda de Parque Jurásico, así que él mismo reconoce la importancia de la saga literaria y cinematográfica, y nos deja un guiño, mediante esa viñeta del espejo retrovisor que evoca la mítica escena de la película de Steven Spielberg con la que se abrió la franquicia. El T-Rex de nuestra historia no tiene un sabroso abogado que llevarse a las fauces, así que opta por los simbiontes. Y aquí es donde hemos llegado al punto sobre el que más hay que llamar la atención. Si no has leído o has olvidado Lobezno: El Viejo Logan, no deja de ser una escena llamativa e impactante, pero si en cambio tienes en la cabeza la obra de Mark Millar y Steve McNiven… todo cambia, ¿verdad? Durante el trayecto que recorrían Lobezno y Ojo de Halcón, los dos viejos héroes iban encontrándose con todo tipo de sorpresas, vestigios de un mundo superheroico que había dejado de existir cincuenta años atrás. La más extraña de todas, probablemente, era la que se presentaba en la última página del quinto episodio… ¡nada menos que un T-Rex controlado por el simbionte de Veneno! La bestia se enfrentaba a nuestros protagonistas, tan sorprendidos como nosotros, y no había pista alguna acerca de su procedencia, salvo una conjetura de Clint, por la cual se trataba de un dinosaurio de La Tierra Salvaje que se habría encontrado con un simbionte. “Sí”, podíamos decir nosotros, “pero… ¿cómo?”. Cuando se trata de un guionista como Mark Millar los “¿cómo?” no importan demasiado, porque de lo que se trata es de crear imágenes y situaciones que se nos queden clavadas en el cerebro, y con ésta a fe que lo consiguió. Pero Sacks quería averiguar la manera en que se había llegado a producir una unión tan inesperada. ¡Y aquí nos lo ha descubierto! Quizás le inspirara la frase que pronunciaba El Viejo Logan en la viñeta anterior al comienzo de la persecución: “El pasado sólo duele si dejamos que nos alcance”.

EL SIGUIENTE MIEMBRO DE LOS THUNDERBOLTS La actual obra, aunque se ambiente cinco años antes de la acción de “El Viejo Logan”, se está publicando bastantes años después del lanzamiento de aquella aventura. Por lo tanto, en esos años se han dado situaciones dentro del Universo Marvel que el guionista podía incorporar a la trama. Por ejemplo, no hace mucho que El Soldado de Invierno se puso al frente de la última encarnación de los Thunderbolts, lo que lo convierte en un miembro más del equipo. ¿Tuvo, por lo tanto, algo que ver con la emboscada contra Los Vengadores? Lo que sí está más o menos claro es que ha vuelto a caer en manos de los malos, como ya le ocurriera cuando fue dado por muerto, a finales de la Segunda Guerra Mundial. Apuntamos además el paralelismo que se nos viene encima: a mitad de “El Viejo Logan”, en el quinto capítulo, tenía lugar el flashback que nos narraba la muerte de La Patrulla-X, contado en primera persona por el propio Lobezno, y aquí nos disponemos a escuchar, de boca de Clint Barton, la historia de la muerte de Los Vengadores.

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