VENENO 4: UN REGALO PARA TODOS

 

Con este número, el editor Nick Lowe se atrevió con un movimiento a contracorriente: recuperar la numeración original de la colección en curso, lo que le permitió dar el salto hasta el Venom #150 USA. Todavía faltaban meses para que arrancara Marvel Legacy, de manera que este cómic sirvió para indicar a La Casa de las Ideas el camino a seguir. Pero no bastaba con colocar una cifra elevada en portada. Era necesario ofrecer algo que los lectores quisieran leer. ¿Y qué querían? A juicio de Lowe, muchas cosas diferentes, porque había muchos lectores diferentes de Veneno ahí fuera, pero a cada uno de ellos podía satisfacer de alguna manera. Así, dentro de la gran restitución de Eddie Brock como Protector, nos encontramos con un guiño hacia los Venenos pasados, desde Mac Gargan a Lee Price, pasando por Flash Thompson con un episodio que nos descubre cómo se separó del simbionte. Además, ítem para nostálgicos de los noventa: un flashback (¡con el mismo logotipo del “Mes Flashback” de 1997!) para el que regresa parte del equipo creativo, sin Mark Bagley, de la primera miniserie: David Michelinie, creador además del personaje, y Ron Lim, dibujante de Venom: Lethal Protector #4-6 USA (1993)

 

AQUÍ EMPEZÓ TODO

La primera mini de Veneno

 

EL SUMATORIO DE VENENO El editor asociado Devin Lewis sumó todas las series que había tenido el personaje, con el detalle de que, entre 1993 y 1997, la colección de Veneno consistió en encadenar pequeñas miniseries. Por lo tanto, hay un montón de títulos en esta suma… y un poco de truco, ya que se añade un Annual, el Venom Super Special #1 USA, pero falta una miniserie de dos números, Venom: Sign of the Boss. Nosotros aquí hemos aprovechado además para ordenarlas cronológicamente, que en la galería hay algún desaguisado en ese sentido:

 

#1-6 – Venom: Lethal Protector #1-6 USA

#7-9 – Venom: Funeral Pyre #1-3 USA

#10-12 – Venom: The Madness #1-3 USA

#13-15 – Venom: The Enemy Within #1-3 USA

#16-18 – Venom: The Mace #1-3 USA

#19-22 – Venom: Nights of Vengeance #1-4 USA

#23-26 – Venom: Separation Anxiety #1-4 USA

#27-30 – Venom: Carnage Unleashed #1-4 USA

#31 – Venom Super Special #1 USA

#32-36 – Venom: Sinner Takes All #1-5 USA

#37-40 – Venom: Along Came A Spider #1-4 USA

#41-43 – Venom: The Hunted #1-3 USA

#44-47 – Venom: The Hunger #1-4 USA

#48-50 – Venom: Tooth And Claw #1-3 USA

#51-53 – Venom: On Trial #1-3 USA

#54-56 – Venom: License to Kill #1-3 USA

#57 – Venom: Seed of Darkness One-Shot USA

#58-60 – Venom: The Finale #1-3 USA

#61-78 – Venom #1-18 USA

#79-83 – Venom: Dark Origin #1-5 USA

#84-130 – Venom vol. 2, 1-47 USA

#131-143 – Venom: Space Knight #1-13 USA

#144-149 – Venom vol. 3, #1-6 USA

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Venom #150 USA

 

LA MINISERIE OLVIDADA

Marvel se olvidó de meterla en la suma

SPIDER-MAN 23: EL OTRO TÍO DE SPIDER-MAN

Marvel Legacy nos ha permitido recuperar a una figura del pasado de Miles Morales que dábamos por amortizada, la de Aaron Davis. Cuando planteó su versión adolescente del Hombre Araña, Brian Michael Bendis era consciente que no todos los lectores aceptarían de buen grado un personaje debajo de la máscara que no fuera Peter Parker y que además no hubiera compartido la experiencia vital de éste. Por eso, el guionista de Cleveland buscó establecer elementos dentro de la biografía de su nueva creación que tuvieran ecos de la trayectoria de Peter, pero que sólo de manera superficial, como si se tratara de variaciones dentro de una sinfonía. Por ejemplo, al igual que Peter, Miles es un cerebrito y un empollón, pero él no se aísla de los demás, como hiciera su predecesor; ambos pertenecen a barrios populares de Nueva York, pero mientras Peter viene de Queens, Miles lo hace en Blooklyn, y ambos tienen en su tío a una figura de referencia, que en muchos aspectos viene a sustituir a sus padres, pero mientras Tío Ben era un faro moral para Peter… el Tío Aaron es todo lo contrario para Miles.

DECÍA SER EL MERODEADOR

Pero a nos parecía El Conmocionador

 

UNA MALA COMPAÑÍA El Tío Aaron era un ladrón con una dilatada carrera criminal a sus espaldas, que había compartido tropelías con su hermano, y padre de Miles, Jefferson. Mientras que Jefferson llegó a reformarse, no lo hizo así Aaron, que bajo órdenes de Roxxon robó cierta araña genéticamente modificada a través de la Fórmula Oz. Como habrás podido imaginar, esa fue la araña que transformó a Miles en Spider-Man. En aquel entonces, Aaron incluso adoptó la identidad de un villano. Se hacía llamar El Merodeador, al igual que el personaje clásico que se cruzara en el camino de Peter Parker en los años sesenta, pero los artefactos que utilizaba como arma recordaban mucho más a las muñequeras de El Conmocionador. En cualquier caso, Aaron descubrió el secreto de su sobrino y, en lugar de reconsiderar su propia vida… ¡intentó chantajearlo! Su conflicto llegó a las manos y, durante la batalla pertinente, Aaron murió de manera accidental, lo que en aquel momento supuso el fin de la historia. Tienes todos los detalles en Ultimate Comics. All-New Spider-Man #12 USA (2012. Coleccionable Ultimate. Ultimate Spiderman nº 33).

 

“ERES COMO YO”

La muerte de Aaron Davis

 

SOBREVIVIR AL MULTIVERSO ¿Cómo se las ha apañado Aaron Davis para escapar a su propia muerte y a la destrucción del Universo Ultimate? Brian Michael Bendis reclama el comodín del renacimiento, el que tuvo lugar después de las Guerras Secretas. Ya sabes que Miles Morales guardó una hamburguesa revenida para El Hombre Molécula y que éste, en agradecimiento, le trasplantó a la Tierra Primordial que nació en Secret Wars nº 9. ¿Te imaginas si le trasplanta a él solo, sin nadie de su familia ni de su entorno? Hubiera sido un fastidio, sobre todo para Bendis, que se hubiera tenido que sacar nuevos secundarios de la manga, pero el bueno de Owen Reece también dejó que Miles tuviera en su nuevo mundo a sus amigos y a sus padres, lo que suponía resucitar a Rio Morales, que había muerto un año atrás. El caso es que empiezas con Rio y ya no puedes parar. Al fin y al cabo, y a pesar de que acabaron a tortas, Miles y Aaron seguían siendo familia. Ay, después de esto, la única duda que nos asalta no es en absoluto menor. ¿Queda alguien más por resucitar? ¿Le dará a Bendis tiempo para hacerlo antes de cerrar las maletas?

 

Spot On originalmente aparecido en Spider-Man 23

MARVEL 2 EN UNO: LA COSA Y LA ANTORCHA HUMANA 1: EL CAMINO DE VUELTA

 

Cada momento que ha estado el Universo Marvel sin Los Cuatro Fantásticos ha sido un momento de incredulidad e impotencia. Hay verdades indiscutibles: el sol sale cada mañana, Han disparó primero, los huevos fritos y el bacon forman una combinación perfecta y La Primera Familia representa la columna vertebral de La Casa de las Ideas. ¿Cómo es posible que, durante todo este tiempo, hayamos estado sin ellos? Pero la triste verdad es ésa. Las últimas temporadas de la cabecera no fueron precisamente un éxito de ventas, pese a contar con autores tan interesantes como Matt Fraction o James Robinson. En la editorial, percibían que Fantastic Four ya no importaba, o al menos no importaba como debería. Había lectores que la encontraban antigua y pasada de moda. Inconcebible, ¿verdad? ¿Cómo es posible ser seguidor de Marvel y no hacerse cada mes con la colección que lo empezó todo? Y sin embargo, eso mismo era lo que pasaba. Así que en el Bullpen decidieron que un descanso era necesario, para que, como ocurrió en su momento con Thor, en el momento en que pudiera recuperarse la colección, el regreso tuviera un gran impacto entre el aficionado. De eso han pasado ya unos cuantos años, en los que vimos que Reed, Sue, Franklin y Valeria estaban desaparecidos del mapa, por más que supiéramos que se encontraban reconstruyendo el Multiverso; en los que el Edificio Baxter pasó a ser propiedad de Peter Parker y sede de su empresa; en que La Antorcha Humana se unió a Los Inhumanos; en que La Cosa se fue al espacio con los Guardianes de la Galaxia, y en que el Doctor Muerte se atrevió a jugar a superhéroe… En el ambiente se respiraba la sensación de que algo estaba equivocado, que las estrellas no se alineaban de la manera correcta. Los Cuatro Fantásticos ya no estaban con nosotros. ¿Qué importaba todo lo demás? Y entonces, algo cambió. Llegó Marvel Legacy, con el propósito de recuperar la conexión de los lectores con los fundamentos de La Casa de las Ideas. Tal anuncio estaría desnudo de propósito si no incluyera el regreso de La Primera Familia. Pero ese regreso no va a ocurrir sin más. La mitad del grupo, junto con los hijos de Reed y Sue, están fuera del mapa y es necesario dar con ellos. A ese propósito obedece Marvel 2 En Uno, un nombre mítico, que en su momento sirviera para narrar las aventuras de La Cosa en compañía de otros héroes, y que ahora servirá para que Benjamin J. Grimm y Johnny Storm emprendan la búsqueda de su familia.

 

EL HOMENAJE AL PASADO

Nuestra variant cover rinde tributo a esta cubierta

 

LOS AUTORES Era muchos los que deseaban contar esta historia, desde Brian Michael Bendis a Amy Reeder y Brandom Montclaire, quienes de hecho están construyendo una aventura que será complementaria de ésta y que podremos leer en 100 % Marvel HC. Moon Girl y Dinosaurio Diabólico nº 5: Los Tres Fantásticos (a la venta en octubre), pero el caso es que el editor Tom Brevoort finalmente se decantó por Chip Zdarsky, guionista de Howard El Pato y de Peter Parker: El Espectacular Spiderman en Marvel, y Jughead en Archie Comics, y dibujante de Sex Criminals en Image. En cuanto al dibujo, que tengamos a Jim Cheung (Jóvenes Vengadores) demuestra que Marvel va en serio con su propósito de hacer de esta serie un must have para todo el mundo. Eso sí: Cheung estará sólo presente en los dos primeros números, para luego dar paso a, el que hasta bien poco fuera artista de Guardianes de la Galaxia. En esa serie ya demostró haber nacido para encargarse de Los 4 Fantásticos, así que nos parece perfecto. Y sí, somos conscientes de que estamos en un título de transición, de que esto todavía no son Los 4 Efe, pero se leen como tal y estamos verdaderamente ilusionados y emocionados ante este cómic y por la dirección en la que nos llevará.

 

EL PRÓLOGO A NUESTRA SAGA

¡Repasa el Marvel Legacy Alfa!

 

Spot On aparecido originalmente en Marvel 3 En Uno: La Cosa y La Antorcha Humana nº 1

EL ASOMBROSO SPIDERMAN: RENUEVA TUS VOTOS 14: LA HISTORIA SEGÚN MARY JANE

 

Sensación de déjà vu después de leer este número y atar cabos con el anterior. Si recuerdas el comienzo de la serie, cada episodio estaba narrado desde el punto de vista de cada uno de los Parker, para confluir la trama en el cuarto. Pues parece que Jody Houser ha clonado la estructura. En el primer número de su etapa teníamos la narración en primera persona de Peter Parker, aquí nos hemos encontrado con la de Mary Jane y nuestro sentido arácnido nos alerta de que el próximo mes será Annie quien tome el micrófono.

 

SIMPATÍA POR EL LAGARTO  En los últimos años, probablemente debido a que se tratara del villano de The Amazing Spider-Man, El Lagarto ha vivido un cierto resurgir dentro del Universo Marvel. Houser decidió convertirlo en el antagonista con el que abrir fuego por su condición icónica, pero también porque se trata de un personaje que inspira la empatía tanto del trepamuros como del lector, y de ahí esa sorpresa que nos ha dejado en la última página. “De verdad que queremos hacer una historia divertida que tuviera un toque de superhéroe clásico, con una buena dosis de interacción y drama interpersonal. Básicamente, una historia que parecía tener sentido bajo el paraguas de Marvel Legacy”, explica la guionista al respecto.

 

UN PASEO POR EL PARQUE Cuando tienes un héroe tan intrínsecamente neoyorquino como Spiderman, tarde o temprano acabas encontrándotelo en Coney Island, uno de los lugares más emblemáticos de la ciudad. Si nos ponemos a contarte las veces que hemos visto la celebérrima noria en el Universo Marvel no acabamos nunca, pero si nos concentráramos sólo en las apariciones relacionadas con Spidey, tampoco lo íbamos a tener mucho más fácil, así que hemos escogido las más interesantes. Con su toque decadente a la par que auténtico, Coney Island ya estaba ahí en The Amazing Spider-Man #12 USA (1964. Marvel Gold. El Asombroso Spiderman nº 1), para servir de escenario a una de las primeras batallas entre el Hombre Araña y el Doctor Octopus; en Marvel Team-Up #25 USA (1974) Spidey y Daredevil combatían a Los Tres Impíos saltando de atracción en atracción; en Peter Parker, The Spectacular Spider-Man #11 USA (1977), la montaña rusa servía como muy emocionante campo de batalla a Spidey y Medusa… pero si hay un cómic de Spiderman en el que el lugar llega a convertirse en algo de verdad especial, ése es Peter Parker, The Spectacular Spider-Man Annual #4 USA (1984. Marvel Héroes. Peter Parker, El Espectacular Spiderman: Punto de ruptura), un tebeo en que Bill Mantlo y Kerry Gammill narraban la juventud de Tía May, y cómo allí había vivido un episodio de su época dorada que nunca antes habíamos conocido. De sus páginas, sale una descripción perfecta: “Antaño fue el centro brillante del barrio conocido como Brooklyn, pero hoy es una escabrosa sombra de su antiguo yo, rodeado de viviendas baratas y edificios ruinosos. Si uno se esfuerza, todavía puede percibir algo de la emoción que antaño recorría aquel lugar como una corriente eléctrica, hace mucho, mucho tiempo”. En los tiempos relativamente recientes, nos encontramos con un cómic que incluso se titulaba “Crisis en Coney Island”. En The Amazing Spider-Man #563 USA (Marvel Saga. El Asombroso Spiderman nº 16) el parque se convertía de nuevo en escenario de lucha para Spidey, en este caso frente a Los Forzadores.

 

COSAS QUE HACER EN CONEY ISLAND

Liarla en la montaña rusa, por ejemplo

 

PORQUE TÍA MAY FUE JOVEN

¡Cuando Coney Island también lo era!

 

Spot On originalmente aparecido en El Asombroso Spiderman: Renueva tus votos nº 14

EL ASOMBROSO SPIDERMAN 138: UNA TARDE EN EL PARQUE

Quemamos los últimos cartuchos que nos quedaban, antes de que todas las colecciones relacionadas con Peter Parker salten a Marvel Legacy, y lo hacemos con la serie que comparte este con Masacre. Hay dos partes claramente diferenciadas. En primer lugar, terminamos la historia de Slapstick, de la que ya hablamos con profusión en el tomo anterior, y a continuación nos lanzamos a una de esas clásicas aventuras en la que los héroes protagonistas deben sobrevivir a Mundo Asesino, el mortífero parque de atracciones de Arcade. Centrémonos por lo tanto en esta segunda historia.

 

UN VIEJO CONOCIDO ARÁCNIDO Nos estamos refiriendo al escritor y comediante Elliott Kalan, que no es precisamente un habitual de los cómics. Su labor se concentra en la televisión estadounidense, donde destacó como jefe de guionistas de The Daily Show, de John Stewart, el famoso late-night talk de Comedy Central, y ahora trabaja en el revival de la legendaria Mystery Science Theater 3000. Además de todo eso, Kalan es aficionado a los cómics, algo que facilitó que Marvel le confiara la cabecera en la que el trepamuros se convertía en profesor de los más jóvenes estudiantes de La Patrulla-X. Fue Spider-Man And The X-Men, una experiencia que apenas duró seis números, en el primer semestre de 2015, y que venía a sustituir a Wolverine And The X-Men. No es extraño que, en nuestro país, apareciera como Spiderman y La Patrulla-X nos 35-39, como colofón de Lobezno y La Patrulla-X. Se trataba de un cómic muy ligero, que combinaba elementos de ambos mundos, el de los mutantes y el del arácnido, y que pasó bastante inadvertido, pese a sus buenas intenciones. Stegron y Saurón, Camaleón y Mojo, Veneno y El Nido… Kalan recurrió a curiosas combinaciones de villanos procedentes de ambos entornos, pero no cayó en la cuenta de optar por aquel que, habiendo debutado en una aventura de Spidey, está habitualmente adscrito al Homo superior. Y ese antagonista no es otro que Arcade. Antes de hablar de él, permítenos que anotemos también la presencia de Todd Nauck, un dibujante que siempre acaba volviendo a la casa arácnida, por más que se haya ocupado dentro de Marvel de otras cosas. Nauck ilustró, por ejemplo, Friendly Neighborhood Spider-Man, la serie de Peter David en los tiempos inmediatamente anteriores a “Un nuevo día”, y también fue el encargado de la famosa historia con la que Marvel y el Hombre Araña saludaron la llegada a la presidencia de Estados Unidos de Barack Obama. Fue el artista habitual de la colección de Rondador Nocturno que desarrollara Chris Claremont hace algunos años y recientemente le hemos tenido en “¿Demasiado pronto?”, una miniserie del Mercenario Bocazas, que encontrarás en 100 % Marvel. Las Minis de Masacre nº 9.

 

LA REFERENCIA PREVIA

Kalan y Spidey se conocieron aquí

 

LA PISTA DE ARCADE En las primeras páginas de la aventura, se reflejan algunas de las más memorables sagas que en las que ha participado este criminal, cuyo debut tuvo lugar en Marvel Team-Up #65 USA (1978), de la mano de Chris Claremont y John Byrne. Fueron precisamente ellos quienes se lo llevaron a The X-Men #123 y 124 USA (1979. Marvel Gold. La Imposible Patrulla-X nº 2), y a partir de ahí ha estado ligado a los mutantes, salvo excepciones puntuales, como su participación en Los Vengadores: Arena. Por último, sí: Cíclope, así como el resto de Los Cinco Originales, están ahora viviendo en Madripur, bajo el tutelaje de Magneto. Más detalles en Patrulla-X Azul.

 

UN TÍTULO CINEMATOGRÁFICO

El tercer capítulo evoca esta peli

 

Spot On publicado en El Asombroso Spiderman nº 138

VENENO 3: EL REGRESO MÁS DESEADO DEL UNIVERSO DEL PROTECTOR LETAL

Parece que hubiera pasado ayer, pero el caso es que nos hemos pasado los últimos catorce años sin que el huésped por antonomasia de Veneno estuviera unido al simbionte. ¡Habrá aficionados que nunca hayan visto tal cosa! Pero en el Universo Marvel, y en el cómic de superhéroes en general, a qué negarlo, todos los personajes tienden a recuperar su carácter icónico al cabo de una época de cambios que puede ser más larga o más corta. Son las reglas del juego, así que quien pensara que Eddie Brock y el simbionte no volverían a unirse jamás estaba cayendo en la ingenuidad. En el año en que Veneno protagonizará su primera película en solitario, el personaje vuelve a sus raíces.

 

EL PESO DEL ÉXITO

¿Echabas esto de menos?

 

NECESITAMOS A EDDIE EN SU LUGAR Lo hemos visto como agente del gobierno, como enfermo terminal de cáncer, como Anti-Veneno… no puede decirse que Eddie Brock haya estado durante todos estos años inactivo. En Marvel han sido muy conscientes de la importancia del personaje y han tratado de buscarle acomodo en todo momento. El problema es que cualquier destino se antojará siempre como provisional, dado que todo el mundo tiene en la cabeza el papel que le corresponde.

 

SPIDERMAN NECESITA A VENENO El que el Protector Letal se alzara como el único gran villano que se incorporó a la franquicia arácnida en el periodo moderno no es un dato, en absoluto, trivial que pueda dejarse de lado, máxime cuando, al margen de los gloriosos antagonistas de Spiderman creados por Stan Lee y Steve Ditko, tengamos una lista tan corta de villanos carismáticos y populares. Sí, podemos mencionar a Matanza, Morlun o El Duende, pero cualquier lista que nos propongamos hacer relativa a enemigos que se labró Spidey más allá de sus años fundacionales estará, forzosamente, encabezada por Veneno.

 

NECESITAMOS TAMBIÉN A FLASH Sí, porque la consecuencia de que Eddie vuelva a ser el huésped del simbionte es que Eugene pierde la posibilidad de recuperar su papel de Agente Veneno. Fue una época distinta, muy interesante y provechosa, pero que sin duda había ya quedado atrás. Eso no quiere decir que debamos olvidarnos de un secundario arácnido tan destacado. En Marvel podrían optar por el camino fácil, que sería buscar alguna manera absurda de devolverle sus piernas, pero estamos convencidos de que hay mejores soluciones para mantener a Flash entre nosotros.

 

EDDIE, FLASH, PETER…

…Volveremos con ellos en “Veneno Inc.”

 

ESTAMOS EN MEDIO DE UN PROCESO Es algo que intentábamos comunicar en esta sección en los dos números anteriores, pero no podíamos ser demasiado claros al respecto, puesto que desvelar el regreso de Eddie hubiera chafado la sorpresa. ¿Se entiende ahora mejor? El proceso consiste, ni más ni menos, que en devolver a Veneno la posición de importancia dentro de Marvel que tuviera en sus primeros años. Mike Costa ha ido quemando etapas en esa misión: primero, devolver el simbionte a la Tierra; luego, que regresara Eddie… ¿y ahora? Por lo pronto, el mes que viene asumimos ya la numeración histórica, algo que se ensayó primero en esta serie, antes de extenderlo al resto de Marvel, y esto no es más que el principio. Cuando te dijimos que el 2018 era el año de Veneno… ¡íbamos muy en serio!

 

Spot On originalmente aparecido en Veneno nº 3

SPIDERMEN II 5: EL REGALO DE DESPEDIDA DE BENDIS QUE NADIE ESPERABA

Pero, pero, pero… ¿qué ha pasado? Sí, antes de arrojar el micrófono, Brian Michael Bendis nos deja un regalo: la recuperación del Ultimate Spiderman original y del Universo Ultimate, que fundara y ayudara a construir. Estamos flipándolo tanto como tú, Verdadero Creyente.

 

ANTECEDENTE 1: EL REGRESO DE PETER Todos recordamos que el Peter Parker del Universo Ultimate murió heroicamente en lucha contra El Duende Verde, sacrificio que inspiró a Miles Morales… pero quizás se recuerde mucho menos que ese mismo Peter Parker volvió a la vida tiempo después, en Ultimate Spider-Man #200 USA (2014). Allí veníamos a descubrir que, tras morir, Peter había despertado, de nuevo en forma. Alguien había sacado su cuerpo de la tumba y lo había dejado en la mesa de un laboratorio abandonado. Se podía concluir que la picadura de la araña había proporcionado a Peter habilidades regenerativas, algo similar a lo que ocurría con Norman Osborn, quien también había despertado: héroe y antagonista parecían virtualmente inmortales y condenados a seguir luchando entre ellos para siempre. Al final del cómic, Peter y Mary Jane se marchaban para iniciar una nueva etapa.

 

EL REGRESO DE PETER

La resurrección del trepamuros definitivo

 

ANTECEDENTE 2: EL FIN Las incursiones, el fenómeno que acabó con el Multiverso Marvel tal y como lo conocíamos hasta hace tres años, irrumpieron en la Tierra-1610 en Miles Morales: Ultimate Spider-Man #12 USA (2015). En este punto de la historia, las anteriores incursiones que habían tenido lugar dejaban únicamente dos tierras: ésta y la Tierra-616, el Universo Marvel convencional. A continuación, en Secret Wars nº 1, asistimos al proceso de esta incursión final, dando lugar a la destrucción de ambas realidades. Todo parecía perdido, pero Mundo de Batalla ocupó el hueco: un nuevo planeta compuesto por fragmentos de algunos de los mundos desaparecidos. Así descubrimos que la mitad de Manhattan conservaba partes de la Tierra-616… y la otra mitad partes de la Tierra-1610. Y a esta última estuvo dedicada la miniserie Ultimate End. En ella, podíamos ver de nuevo a personajes como el Capitán América Ultimate, que murió en el curso de “Cataclismo”. Hay que tener en cuenta que ésta era una realidad reconstruida por el Doctor Muerte, y no necesariamente igual a la que existía antes de la última Incursión. Al final de la miniserie, todos los héroes de ambas realidades se unían en la batalla contra Muerte, tenía lugar la destrucción de Mundo de Batalla y Miles y los suyos amanecían en la ahora conocida como Tierra Primordial.

 

LA INCURSIÓN FINAL

La despedida del Universo Ultimate

 

ANTECEDENTE 3: LA RECONSTRUCCIÓN En las últimas páginas de Secret Wars nº 9, Mister Fantástico, La Mujer Invisible y los chicos de la Fundación Futuro comenzaban la reconstrucción del Multiverso, con Franklin Richards creando los nuevos mundos. Detalle extraordinariamente importante, porque en el tiempo que ha transcurrido desde entonces, Franklin podría haber devuelto la vida al Universo Ultimate, o al menos a una versión optimizada del mismo: la que encontramos en este cómic. “En Spidermen II nº 5 encontramos una de las cosas que más me han pedido en Internet”, declaraba Bendis a Dominic Griffin, de Marvel.com. “No sabía, cuando lo estaba escribiendo, que sería una de mis últimas historias de Spidey. Pero estoy feliz, porque mis instintos me llevaron a hacer algo tan atrevido y porque incluí a mi querido amigo Mark Bagley en el proceso. Es un maravilloso momento culminante para mi etapa de 18 años con el trepamuros”.

 

Spot On originalmente aparecido en Spidermen II nº 5

SPIDER-MAN 22: ASÍ SON LOS NUEVOS SEIS SINIESTROS

La llegada de Marvel Legacy coincide con el último arco que escribirá Bendis. ¿Recuerdas cuando presentó la versión Ultimate de Los Seis Siniestros? Pues ahora repite jugada en el Universo Marvel, con una formación peculiar, donde destaca esa nueva Araña de Hierro, el traje que tuviera Peter Parker en el comienzo de la Civil War original, y que ahora ha pasado a manos de quien menos esperábamos: Aaron Davis. Por lo demás, tenemos proveyendo la tecnología a Ceres, la versión femenina y joven de El Chapucero que se presentara hace tres números, y en el grupo en sí, además del tío de Miles, están La Mancha, El Duende, Bomba madre, la nueva Electro (presentada durante “La conspiración del clon”) y El Hombre de Arena. Su objetivo de dar el golpe del Helitransporte es consecuencia de algo de lo que se ha hablado muy poco en este escenario posterior a “Imperio Secreto”: SHIELD está desmantelada. Ah, y apunta también que tenemos ya por aquí a Barbara Rodriguez, recién venida de Spidermen II, causando conmoción en la cuchipanda de Miles. ¡

 

 

LA ARAÑA DE HIERRO ORIGINAL

Tal y como la imaginó Joe Quesada

 

LAS MATEMÁTICAS DEL LEGADO Hemos recuperado la numeración real de la cabecera, pero en unas colecciones es más fácil que en otras, y nos atreveríamos a decir que aquí es donde más difícil ha sido. Lo primero a destacar: no sumamos a partir de la serie Spider-Man sin adjetivos, la que le hicieran para Todd McFarlane a comienzos de los noventa… ¡sumamos a partir de Ultimate Spider-Man! Y la suma no es nada fácil:

 

#1-53 – Ultimate Spider-Man #1-53 USA

#54-60 – Ultimate Six #1-7 USA

#61-140 – Ultimate Spider-Man #54-133 USA

#141 y 142 – Ultimatum: Spider-Man Requiem #1 y 2 USA

#143-158 – Ultimate Comics: Spider-Man #1-15 USA

#159-168 – Ultimate Spider-Man #150-160 USA

#169-196 – Ultimate Comics. All-New Spider-Man #1-28 USA

#197-196 – Cataclism. Ultimate Comics. Spider-Man #1-3 USA

#200 –Ultimate Spider-Man #200 USA

#201-212 –Miles Morales: The Ultimate Spider-Man #1-12 USA

#213-233 –Spider-Man vol. 2, #1-21 USA

 

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Spider-Man #234 USA

 

Se nota mucho que el apaño lo ha hecho Bendis, porque va a su bola de lo que se ha hecho en el resto de los casos Aquí sí se incluyen algunas miniseries, transcurrieran o no en paralelo (Six fue en paralelo; Requiem no, por ejemplo), y se dejan fuera especiales, Annuals, Ultimate Marvel Team-Up, la trilogía del Enemigo Definitivo, Ultimate Fallout, Spider-Men y Spider-Men II y, lo que parece un poco absurdo, Ultimate End, la miniserie que puso final al Universo Ultimate y donde Miles jugaba un papel decisivo. Además, esta suma se contradice con la otra vez que se hizo algo similar, y nos colocamos entonces en el Ultimate Spider-Man #150 USA. Nuestro guionista viene a confesar que entonces la operación no era correcta. Parece todo un poco aleatorio, aunque quizás obedeciera a un plan de Bendis de cara al Spider-Man #250 USA… que ahora sabemos que no escribirá él. Ay, lo dejamos aquí, que ya se nos han vuelto a saltar las lágrimas.

 

EL HOMENAJE AL PASADO

Nuestra variant cover rinde tributo a esta cubierta

 

Spot On originalmente aparecido en Spider-Man 22

RENUEVA TUS VOTOS 13: LA ABSURDA IDEA DE HACERSE ADULTO

 

La serie que tienes en tus manos se ha convertido en el cómic de las sorpresas agradables. No dábamos un duro por el concepto de un Spiderman casado y con hija superheroica, y resultó ser una de las iniciativas más frescas, divertidas y sólidas del pasado año; se nos hacía cuesta arriba que Gerry Conway dejara el proyecto en manos de Ryan Stegman y descubrimos un autor capaz de mantener el nivel; por último, no nos apetecía que éste también se despidiera, para dar paso a un nuevo equipo creativo con un planteamiento que daba un salto al vacío, y este número ha vuelto a enterrar nuestro escepticismo. Renueva tus votos ha cambiado parte de su planteamiento, pero sigue siendo un imprescindible, que se lee con una sonrisa, que profundiza en ese Peter Parker que se niega a convertirse en un adulto aburrido pese a tener ya una hija a punto de ir a la universidad y que nos gustaría que se mantuviera en activo durante mucho tiempo. Tememos que tal cosa no pueda ser posible, así que disfrutemos mientras dure.

 

LOS NUEVOS AUTORES

La editora Heather Antos se caracteriza por traer talento externo a Marvel y en esta serie lo ha vuelto a hacer. Jody Houser es una guionista que, tras figurar en varios proyectos antológicos y publicar su propio webcomic, se dio a conocer ante el gran público por la adaptación de la teleserie Orphan Black (IDW) y alcanzó luego la fama gracias a la maravillosa y muy recomendable Faith, publicada por Valiant. En DC Comics ha escrito Mother Panic y Supergirl. También ha firmado, para IDW, las aventuras del joven Fox Mulder, en The X-Files: Origins. En Marvel, la conocimos con un especial dedicado a la Agente May, que fue publicado en nuestro país dentro de Agentes de SHIELD nº 15. Se define a sí misma como “una geek de tercera generación y una fan de los superhéroes de toda la vida”. El dibujante que la acompaña, el irlandés Nick Roche, nació el 5 de septiembre de 1979 y reside actualmente en Dublín. Lo suyo desde crío fueron los Transformers, de manera que solía hacer dibujos para los fan fictions de un grupo de fans. Consiguió su sueño de dibujar, y también escribir, a estos robots en diversos proyectos para IDW. En esa misma editorial también firmó Monster Motors. En Marvel no es un desconocido, ya que dibujó algunos números de la serie de Los Nuevos Guerreros aparecida en tiempos de Marvel Now!

 

UNA FANGIRL TOTAL

Te presentamos a Jody Houser

 

 

AQUÍ TIENES A NICK ROCHE

A veces habla como Optimus Prime

EL PLANTEAMIENTO

“Annie es una buena chica, criada por buenos padres, pero eso no quiere decir que la vida vaya siempre a ser fácil para ella”, dice Houser. “Está en una edad en la que piensa que sus padres no la entienden. Y además sucede que su padre es Spiderman, sólo que ya no mola tanto como cuando era pequeña. Todavía quiere ser una superheroína, pero ahora quiere hacerlo en sus propios términos. Peter y MJ cada vez tendrán más complicada su vida civil y tendrán que lidiar con el temperamento de una adolescente”. A esto añadimos dos anécdotas sobre este cómic. La primera: la variant cover de homenaje recuerda a The Amazing Spider-Man #252 USA, que introdujo el traje negro. La segunda: en la página cuatro tienes un guiño a “Annie Are You Ok”, del álbum Bad de Michael Jackson. Se pierde parcialmente en la traducción, así que te lo contamos aquí. Y lo último: sí, ahora este cómic está más cerca que nunca de parecerse a Spidergirl, la mítica creación de Tom DeFalco y Ron Frenz, sólo que Annie tiene un carácter y una personalidad distinta de la de Mayday Parker, y lo mismo podría decirse de la evolución que han tenido sus padres.

 

Spot On originalmente aparecido en El Asombroso Spiderman: Renueva tus votos nº 13

EL ASOMBROSO SPIDERMAN 137: UN FINAL POSTERGADO

¡Casi nos habíamos olvidado de esto! Pero sí: Joe Kelly y Ed McGuinness nos dejaron su último arco argumental a medias hace un montón de meses, en concreto en El Asombroso Spiderman nº 131. Después, Masacre se metió en el lío aquel con su esposa, que también involucró a Spidey, y el trepamuros estuvo bastante ocupado con Norman Osborn, con Otto Octavius y con el lanzamiento de la nueva encarnación de Spectacular. A lo tonto, han pasado seis meses, y por fin hemos podido disfrutar de ese ansiado final. ¡Qué nos ha ofrecido? Un montón de cosas: un nuevo uniforme arácnido, que parece tomar elementos del clásico y de la versión “Superior” para remezclarlos al gusto de McGuinness; la batalla entre el trepamuros y Wade que llevábamos esperando desde que ambos recibieran título conjunto; una nueva aparición de Mefisto que deja con ganas de que tengamos esa revancha del Hombre de Araña contra la criatura que se quedó con su matrimonio; una batalla muy chula, y un tanto asquerosa, con una villana igualmente asquerosa; un debate filosófico sobre las diferentes personalidades de nuestros protagonistas; un abrazo que no vimos venir y una promesa de que quizás Witsi Witsi podría volver, pero que primero necesita recuperar tamaño al más puro estilo Demogorgon en la segunda temporada de Stranger Things. Todo esto ha dado de sí la reunión de Kelly y McGuinness, los autores que nos alucinaron hace un montón de años, con aquel brillante comienzo de la colección mensual de Masacre y que nos dejan ahora con ganas de más y con ganas de que sea mejor. En concreto, nos gustaría verlos haciendo una nueva historia de Spiderman y sólo de Spiderman. ¿Qué quieres que te digamos? Tenemos nuestras preferencias, y ésta es además la serie española del Hombre Araña.

 

LA GRAN AVENTURA DE SLAPSTICK

El slapstick es el género donde abunda el humor físico, lo más exagerado posible, con golpes, caídas y bufonadas varias, que suele sumarse a un argumento simplificado al máximo. Era un tipo de comedia muy habitual en los tiempos del cine mudo, y al que acudieron grandes estrellas como Chaplin o Keaton, y también lo encontramos habitualmente en los dibujos animados de la Warner, los populares Looney Tunes, o en Tom y Jerry, por poner algunos ejemplos. Slapstick es también el nombre que adoptó este personaje que hoy nos visita y cuyo debut se produjo en 1992 con su propia miniserie, a cargo de Len Kaminski y James Fry. “El héroe que se ríe del peligro”, así lo definían en la portada del primer número. El concepto es tan sencillo y atrevido como llevar las reglas de los Looney Tunes a los cómics de superhéroes, de manera que tenemos un superhéroe al que le puede caer encima literalmente de todo, que estará recuperado para la siguiente viñeta. En este cuarto de siglo de existencia, no se puede decir que Slapstick haya alcanzado el éxito: estuvo mucho tiempo desaparecido, formó parte habitual del reparto de Los Vengadores: La Inicitativa y recientemente Cullen Bunn lo rescató para formar parte de Los Mercenarios Por Dinero de Masacre, lo que dio pie a que pudiera gozar de una segunda miniserie. Mucho nos tememos que va a quedarse tan inédita en España como la primera.

 

PRIMER CHISTE

El debut de Slapstick

 

UNA BROMA MÁS

La que nos reserva la portada original del Spider-Man / Deadpool #19 USA. Se trata de un homenaje a la ilustración promocional que utilizó Marvel para “Un día más”, sólo que en lugar de Mary Jane ahora vemos a Masacre. El detalle más curioso de todos es que, aunque el dibujante es diferente (tenemos a Will Robson en lugar de a Joe Quesada), el colorista sí es el mismo, Richard Isanove.

 

EL PESO DE UNA SAGA

Ilustración promocional de “OMD”

 

Spot On originalmente publicado en El Asombroso Spiderman 137

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